Pagrindinis » asmenybes » Aleksandras Slobodyanikas: įkvėpimo spontaniškumas

Aleksandras Slobodyanikas: įkvėpimo spontaniškumas

asmenybes : Aleksandras Slobodyanikas: įkvėpimo spontaniškumas
Natūralus Aleksandro Slobodyaniko talentas daugelį metų padarė jį mėgstamu pasaulinės visuomenės

Pasaulio muzikos konkursų istorija rodo, kad laimėti konkursą nėra pats svarbiausias dalykas gyvenime. Laureato diplomas negarantuoja jo turėtojui nei šlovės, nei karjeros, nei laimės.

Aleksandras Slobodyanikas pasirodė esąs „nekonkurencingas“ pianistas. Varšuvoje, Varšuvoje, Šopeno konkurse „Slobodianik“ laimėjo septintąją premiją, 1966 m. - Čaikovskio konkurse, ketvirtąją. Muzikantas nebesistengė dalyvauti muzikiniuose konkursuose. Jam to nereikėjo. Aleksandras Slobodyanikas per visą savo muzikinę karjerą išliko mėgstamas visuomenės.

Straipsnio turinys

    • Studijų metai
  • Kūrybiška rašysena „Slobodyanika“
  • Nuotaikos pianistas
    • Saulėlydžio karjera

Studijų metai

Lvovo mieste praėjo Aleksandro Slobodyaniko vaikystė. Ten prasidėjo pirmosios muzikos pamokos. Berniukas užaugo muzikalioje šeimoje ir žengė pirmuosius pianistinius žingsnius, prižiūrimas motinos. Šiek tiek vėliau berniukas buvo išsiųstas į muzikos mokyklą. Talentingas jaunuolis greitai padarė pažangą, dalyvavo dideliuose koncertuose, koncertavo filharmonijoje. Būdamas keturiolikos, Aleksandras Slobodyanikas atliko jau trečiąjį Bethoveno koncertą.

Matydami, kad jaunuolis turi didelį kūrybinį potencialą, jo tėvai nusprendė perkelti jį į Maskvą, į konservatorijos centrinę muzikos mokyklą. Kurį laiką „Slobodyanik“ studijavo pas Sergejų Leonidovičių Dižurą, o šiek tiek vėliau tapo paties Neigauzo studentu.

Tačiau reguliarioms ir vaisingoms studijoms su Heinricku Gustavovičiumi „Slobodyanik“ nepavyko. Iš Dievo kilęs pianistas Slobodyanikas nemanė, kad reikia ilgai varginti. Su jauno muzikanto savidisciplina viskas buvo nesvarbi. Jaunos „Slobodyanik“ muzikinės sėkmės buvo natūralaus gabumo rezultatas. Jis buvo įpratęs laimėti turėdamas savo talento jėgą, todėl pagal savo nuotaiką praktikavo nereguliariai ir netolygiai. O Henrikas Gustavovičius Neigauzas nenustebino vieno talento: jis buvo įpratęs matyti jaunus žmones, gebančius ir motyvuotus mokytis aplink jį.

Neigauzas reikalavo iš savo mokinių santūrumo ir disciplinos, išsiugdyto atsakomybės jausmo, deramo pasirengimo kiekvienai pamokai. „Slobodyanik“ nenorėjo įvykdyti šių reikalavimų. Jis praleido pamokas, nedaug ką padarė pats.

Persikėlęs iš Lvovo į Maskvą, jaunuolį nustūmė sostinės gyvenimas, nauji įspūdžiai - tai negalėjo paveikti jo studijų. Galų gale iškilo klausimas dėl pašalinimo iš konservatorijos. Padėtis buvo išspręsta perkeliant „Slobodyanik“ į jaunos mokytojos Veros Gornostajevos klasę. Viename iš interviu pats Slobodianikas prisipažįsta, kad tikrai apgailestauja dėl artėjančio atsiskyrimo nuo Neuhauzo, kad sugebėjo pasiimti tik nedidelę dalį to, ką galėjo mokytojas, ir norėjo jį išmokyti.

Vera Gornostaeva prisiminė „Slobodyanik“ kaip labai talentingą, bet tingų studentą. Ji papasakojo, koks apatiškas Aleksandras buvo pamokose, į klausimą: „kodėl jis neišmoko“>

Aleksandras Slobodyanikas buvo žinomas ir mylimas visame pasaulyje. Ypatingo dėmesio jie klausėsi jo užsienyje.

Kūrybiška rašysena „Slobodyanika“

Klausytojai visada mylėjo Aleksandrą Slobodyaniką. Kodėl ">

„Slobodyanik“ muzikinio tempo originalumu galima laikyti jo grojimo stilių. Jis niekada nebuvo skubinamas. Net atlikdamas virtuoziškus spektaklius, kuriuose kiti atlikėjai mėgsta „demonstruoti techniką“, „Slobodyanik“ niekada „nedidino“ tempo. Kai kurie kritikai netgi priekaištavo jam dėl atsilikimo. Muzikantas niekada neprarado savo ir savo emocijų kontrolės, jis visada buvo pabrėžiamas santūrus, ramus, kupinas orumo. Kur kiti atlikėjai pradėjo nervintis ir krito į aukštinimą, „Slobodyanik“ išliko didinga ir reikšminga.

Kai kurie kritikai Aleksandro Slobodyaniko spektaklio originalumą pavadino „Slavų intonacija“. Jo žaidime yra kažkas nepaaiškinamai rusiško ir nuoširdaus. Turbūt todėl „Slobodianik“ taip gerai valdė rusų kompozitorių kūrinius. Jis grojo daug Čaikovskio, Rachmaninovo, Prokofjevo.

Užsienio publika visada ypač šiltai priėmė pianistą būtent tuose koncertuose, kur jis atliko rusišką muziką. Užsienyje „Slobodyanik“ pasirodymas yra akcentuojamas Rusijos muzikinis reiškinys, jo muzika labai jautri nacionaliniam skoniui. Visuomenė visada mėgo „Slobodyanik“, jo užsienio kelionė visada buvo didžiulė sėkmė.

Spontaniškas Aleksandro Slobodyaniko įkvėpimas jo pasirodymams suteikė ypatingą įspūdį

Nuotaikos pianistas

Žinoma, „Slobodyanik“ muzikinė technika nėra nepriekaištinga. Kaip studento metais, jis užsiėmė netolygiai - spontaniškai, pagal nuotaiką, jo koncertiniai pasirodymai buvo tokie netolygūs. Jis žinojo, kad bet kurią akimirką gali ką nors prarasti, „suklupti“. Todėl jam patiko vaidinti didelių formų kūrinius, kur maži trūkumai nėra tokie pastebimi kaip miniatiūrose.

Neatsitiktinai „Slobodyanik“ mėgo didelio masto kūrinius. Juose jis jautėsi ramus ir pasitikintis savimi. Jo fortepijono technika buvo tokia, kad „artimo virtuoziškumas“ pasirodė neįprastai gražus. Tačiau „Slobodyanik“ turėjo problemų dėl nedidelės įrangos. To priežastis yra specifinė rankų anatomija ar jaunystės ydos ir neveikimas - ne mums spręsti.

„Slobodyanik“ koncertuose buvo galima pastebėti jam būdingus įkvėpimo skirtumus. Vieną vakarą nuostabius ir spalvingus kambarius būtų galima derinti su visiškai išraiškingais ir inertiškais. Atrodė, kad muzikantas prarado susidomėjimą tuo, kas vyko, „užmigo“, pasinėrė į save. Ir po kelių minučių jis staiga užsidegė kūrybine energija, tapo entuziastingas ir pasitikintis savimi.

Galbūt šį kūrybinį nestabilumą „Slobodaika“ galima priskirti prie trūkumų. Ir vis dėlto - gyvas žmogus nėra pajėgus, negali nuolat disponuoti savo įkvėpimu, vadinti jį reikiamu momentu ir „išjungti“ kaip nereikalingą. Gyvas, betarpiškas, momentinis muzikanto darbas yra toks vertingas, nes jo emociniai impulsai visada buvo nuoširdūs ir tyri.

Saulėlydžio karjera

Laikui bėgant „Slobodyanik“ pradėjo teikti mažiau koncertų, žymiai sumažino savo repertuarą. Jis dažniau koncertavo mokyklose ir muzikos mokyklose nei filharmonijoje. Jis sakė, kad menininkui blogiausia yra visuomenės abejingumas, o muzikos mokyklose nėra abejingų žmonių, todėl grojimas ten visada yra džiaugsmingas ir malonus.

„Net„ antisanitarinėmis sąlygomis “galite žaisti gana gerai. Taip, taip, galite, patikėkite. Bet - jei tik jis sugebėtų pats įsitraukti į muziką. Tegul ši aistra neatsiranda iškart, leiskite prisitaikyti prie situacijos 20–30 minučių. Bet tada, kai muzika tikrai tave užburia, kai tu pradedi, viskas aplink tave tampa abejinga, nesvarbi. Ir tada tu gali žaisti labai gerai ... "

Aleksandras Slobodyanikas mirė 2008 m. Jam buvo 67 metai.

Rekomenduojama
Palikite Komentarą