Pagrindinis » asmenybes » Pianisto Jokūbo Zacko „Žinių sandėlis“

Pianisto Jokūbo Zacko „Žinių sandėlis“

asmenybes : Pianisto Jokūbo Zacko „Žinių sandėlis“
Jakovas Izrailevičius Zakas

1932 m. Jaunas talentingas pianistas Yakovas Zakas, ką tik baigęs Odesos konservatoriją, atvyko užkariauti Maskvos. Jaunam vyrui pasisekė: jis įstojo į Maskvos valstybinės Čaikovskio konservatorijos absolventų mokyklą ir pateko į G.G. Neuhausas, puikus atlikėjas ir pedagogas.

Po kelerių metų Zacho vardas tapo žinomas visoje Sovietų Sąjungoje, o kiek vėliau - visame pasaulyje.

Straipsnio turinys

    • Studijų metai
  • Pripažinimas
    • Atlieka rašyseną
    • Repertuaras
  • Jokūbo Zacko pedagoginė veikla

Studijų metai

Zakas visą savo gyvenimą su šiluma ir dėkingumu prisiminė savo pirmąją mokytoją Mariją Mitrofanovna Starkovą. Odesos konservatorijoje Zackas įgijo gerą pianistų mokyklą. Nuo vaikystės jis išsiskyrė sunkiu darbu, rimtumu ir savidisciplina. Šios savybės kryptingam jaunuoliui padėjo iki galo suprasti viską, ko jį išmokė M. M. Starkovas ir patobulinti visus įgūdžius.

Studijų metai Maskvos konservatorijoje Zachui tapo nuostabių atradimų laiku. Apie pamokas su Neygauzu jis pasakė taip:

„Henriko Gustavovičiaus pamokos nebuvo įprasto žodžio aiškinimo pamokos. Tai buvo kažkas daugiau: meniniai renginiai. Jie „degė“ prisilietimais prie kažko naujo, nežinomo, jaudinančio ... Mes, studentai, tarsi įžengėme į pakylėtų muzikinių minčių, gilių ir sudėtingų jausmų šventyklą ... “

Heinrichas Gustavovičius Neigauzas: „Garso mene visi be išimties randa išraišką ir išraišką, kurią žmogus gali patirti, patirti, mąstyti ir jausti“.

Zackas lankė beveik visas Neigauzo pamokas, nuolat klausėsi kitų studentų žaidimų ir sumaniai naudojosi profesoriaus nurodymais. Darbštusis Jokūbas Zackas specialioje užrašų knygelėje užrašė daugybę „Neuhaus“ komentarų.

Keletą mėnesių konservatorijoje studijavęs Zakas mokėsi pas kitą mokytoją - Konstantiną Nikolajevičių Igumnovą. Tas pats žavus ir vaisingas darbas vyko čia, nors šiek tiek kitokio pobūdžio. Igumnovas puikiai dirbo su studentais kurdamas meninį kūrinio įvaizdį. Nepamiršdamas kiekvienos detalės, Igumnovas niekada neprarado muzikinio kūrinio vientisumo jausmo - ir to išmokė savo mokinius. Zakas priminė mokytojui: „ Kiek daug svarbaus, reikalingo jam pavyko pasakyti, tai atsitiko, siauroje erdvėje, keliais žingsniais! Kartais atrodo, kad per pusę ar dvi pamokos valandas praėjo keli puslapiai. Ir darbas, kaip inkstas po pavasario saule, tiesiogine prasme liejo sultis ... “

Pripažinimas

Pirmoji sėkmė Zachui atiteko 1935 m. Tada Leningrade užėmė garbingą trečiąją vietą visų muzikų konkurse. Ir po dvejų metų įvyko įvykis, primenantis Jokūbo Zacko vardą tarp geriausių jaunųjų muzikantų. 1937 m. Pianistas laimėjo Trečiąjį Chopino tarptautinį konkursą Varšuvoje.

Pats Zakas nesitikėjo, kad jo dalyvavimas varžybose pasibaigs tokiu triumfu. Jis konkursui ruošėsi slapta iš mokytojo, atsargiai ir lėtai dėstė programą. Tada jis vis dėlto parodė, ko Neigauzas išmoko. Profesorius patvirtino savo studento darbą ir pradėjo jam padėti ruošiantis.

Laimėjęs Chopino konkursą, Zackas iškart tapo žinomas muzikos pasaulyje ir pamilo visuomenės. Jis pradėjo koncertuoti, jo vardas pradėjo reguliariai pasirodyti laikraščių puslapiuose. Vis dėlto, nepaisant pripažinimo, Zackas nenustojo sunkiai dirbti. Visą gyvenimą jis dirbo pats, tobulindamas savo žaidimą.

Atlieka rašyseną

Alschvangas Zacką pavadino „protingu, subtiliu ir kruopščiu menininku“.

Spektaklio „Zack“ asmenybė visapusiškai pasireiškė jau jaunystėje. Jis vaidino labai tiksliai, paprastai ir techniškai, tačiau tuo pat metu jo žaidime buvo tiek daug poezijos, apgalvotų apmąstymų, vaizdingumo ir platumo, kad buvo neįmanoma visiškai nepasinerti į jo pasirodymą. Pianisto žaidime netrūko išraiškos, modeliuotų emocijų, ryškus virtuoziškumas. Jis turėjo labai subtilų proporcingumo jausmą, švelnus atlikimo suvaržymas padarė jo žaidimą neapsakomai išraiškingą.

Jaunesniais metais Jokūbas grojo gana intuityviai, tačiau laikui bėgant jo atlikimo stilius įgavo tvirtą intelektualinį pagrindą. Nuo jaunystės Zackas pasirinko teisingą muzikinio atlikimo supratimo kelią, o bėgant metams, jo grojimas tapo dar gilesnis, labiau apgalvotas, dar prasmingesnis.

Jacobas Zackas yra ryškus pavyzdys, kaip atlikėjui svarbus vidinės kultūros lygis. Kuo turtingesnis menininko vidinis pasaulis, tuo platesnės ir gilesnės jo žinios įvairiose meno ir mokslo srityse, tuo subtilesnis ir jautresnis bus jo pasirodymas. Zacho pjesė yra nesibaigiantis vaizdų ir asociacijų ciklas, tarsi muzikantas klausytojui atskleistų vis daugiau naujų pasaulio paveikslų, pasakotų istorijas, užduotų klausimus. Ir visa tai galima išgirsti seniai žinomuose muzikos kūriniuose - taip subtiliai jis juos groja.

Repertuaras

Po Zacho pergalės Šopeno konkurse šio kompozitoriaus kūryba tvirtai pateko į pianisto repertuarą. Jis aplenkė didžiąją dalį lenkų kompozitoriaus kūrinių. Muzikantas dažnai kreipėsi į Bethoveną, o jo pasirodyme ypač ryškiai pasirodė variacijos Diabelli tema ir kelios vėlesnės sonatos. Zacho koncerto repertuare buvo daugybė Brahmso kūrinių, taip pat Rachmaninovo muzika. Beje, Zakas šventė savo kūrybinės veiklos 20-metį, naudodamas Rachmaninoffo kompozicijų programą.

Pianistui taip pat patiko groti Schuberto ir Metnerio kūrinius.

Jakovas Izrailevičius Zackas labai mėgo atlikti sovietinę muziką. Jo koncertuose labai dažnai buvo galima išgirsti Prokofjevą („Pereinamumas“, „Sarkazmas“, antrasis ir trečiasis koncertai, daug sonatų ...).

Labai dažnai Zachas pasirodė kaip pirmasis tokių kompozitorių kaip Kabalevsky, Chamo, Chulaki, Bely, Koval, Levitin didelės apimties kompozicijų atlikėjas ... O kartą Zachas surengė koncertą, kurio programą sudarė visa sovietinė muzika.

Jokūbo Zacko pedagoginė veikla

Būdamas visapusiškai išplėtotas žmogus, Zachas savo studentams nuolatos atskleidė ką nors naujo visose meno srityse

Netrukus baigęs konservatoriją Zakas tapo G. G. Neigauzo padėjėju, vėliau - mokytoju. Per beveik penkis dešimtmečius, kai šis mokytojas dirbo konservatorijoje, per jo klasę praėjo daug jaunų pianistų. Daugelis jų išgarsėjo muzikiniame pasaulyje: Petrovas, Virsaladze, Čerkasovas, Kvernadzė, Mogilevskis, Navasardjanas, Mirvis, Bakkas ...

Zakas daug dėmesio skyrė savo mokymo veiklai. Mokymas jam jokiu būdu nebuvo antrinis reikalas po koncertų ir turų. Zakas nuoširdžiai mylėjo savo darbą konservatorijoje, į tai investavo.

Net mokydamas studentus, Zackas nesustabdė savo kūrybos. Visą laiką jis siekė naujo, galvojo, atrado kažką sau, „išmoko mokyti“. Jakovas Izrailevičius sugebėjo išsiugdyti savo harmoningą požiūrių sistemą, pedagoginius principus.

Zachas mokė savo mokinius iš tikrųjų jausti muziką. Suprasti tai ne kaip ištraukų ir puošnių dekoracijų seką, o kaip žmogaus sielos judesį. Kaip keičiasi vaizdai, jausmai, nuotaikos viename muzikiniame kūrinyje, kiek prasmių yra būdingos vienam kūriniui ... Tik išsiaiškinęs tai su studentu, Zackas pasiekė emocinį studento pasirodymą.

Zackas siekė, kad jo studentų muzikinis vystymasis būtų naujo lygio. Jo studentai visada grojo daugybę kūrinių. Norėdami išplėsti muzikos supratimą, mokytojas mokiniams dovanojo įvairių kompozitorių, stilių ir personažų kūrinius. Be privalomo edukacinio repertuaro, Jakovo Izrailevičiaus studentai nuolat vaidino palydovinius vaidinimus. Ši papildoma medžiaga prisidėjo prie to, kad jaunieji pianistai pradėjo smulkiau suprasti ir jausti muziką, taip pat meniškiau interpretuoti savo pagrindinius kūrinius. Zackas tikino, kad „ to paties autoriaus kūrinius paprastai jungia daugybė vidinių„ obligacijų “. Neįmanoma iš tikrųjų atlikti nė vieno iš šių kūrinių, nežinant bent „netoliese ...“

„Vieno meno estetika yra kito estetika, skiriasi tik medžiaga“, - kartą rašė Schumannas; Zackas teigė ne kartą įsitikinęs šių žodžių teisingumu.

Ryškios pianistės pedagoginė veikla buvo nuolatinė kūrybinė paieška. Kalbėdamas apie muziką, Zackas nuolat darydavo vaizdinius palyginimus kitose meno srityse. Jis palygino tam tikrus muzikos momentus su literatūros, tapybos, teatro, architektūros, skulptūros vaizdais ... Tokiu būdu iliustruota muzika studentams iškart tapo suprantamesnė, tūringesnė, gyvesnė. Jauni pianistai išmoko lyginti, kontrastuoti, piešti analogijas, ieškoti ir atrasti naujų spalvų ... Nenuostabu, kad iš Jakovo Izrailevičiaus pianistų klasės išėjo tiek daug nuostabių atlikėjų, šviesių asmenybių, kūrybingai ir intelektualiai turtingų žmonių.

Zachas labai subtiliai ir kruopščiai dirbo su savo studentais dėl interpretuoto kūrinio įvaizdžio. Tačiau po šio įvaizdžio formavimo Jakovas Izrailevičius mokinio „nespaudė“, palikdamas jį savarankiškam tobulėjimui. Atlikus bendrą darbą, kiekvienas mokinys galėjo atsinešti ką nors savo, individualaus, tik sau padirbėtą žaidime.

Pabaigoje pateikiame citatą, kuri gali parodyti Jokūbo Izrailevičiaus Zacho kūrybinį ir pedagoginį kredo. Jis sakė:

„Kiekvienas muzikantas turėtų turėti savo„ žinių sandėliuką “, savo brangų susikaupimą klausytų, įvykdytų, patyrusių. „Šios sankaupos yra tarsi energijos kaupiklis, puoselėjantis kūrybinę vaizduotę, būtiną nuolatiniam judėjimui į priekį.“

Rekomenduojama
Palikite Komentarą